LES créations

Quatre créations, quatre rencontres :

• George Sand : partager un regard.

• Hildegarde : écouter un appel.

• Lorca : célébrer la vie jusque dans le tragique.

• Barbara : faire de l'intime un lieu de rencontre.

Une même recherche : laisser le souffle prendre corps à travers le chant et la musique, le théâtre et la danse, la parole et la présence.

GEORGE, OU LE PARTAGE DE L’INTIME

création 2026 - Éguzon / Gargilesse-Dampierre

Autour de la correspondance de George Sand et de ses écrits sur Gargilesse.

À Nohant comme à Gargilesse, George Sand puise sans cesse à la terre du Berry qu'elle aime tant. Elle la contemple. Le souffle qui exsude de cette terre la traverse et poursuit sa danse dans ses écrits comme dans les gestes les plus simples du quotidien. En entrant chez elle, nous sommes invités à partager la qualité de son regard et son amour du vivant - à partager avec elle, et les uns avec les autres, ce même souffle.

HILDEGARDE DE BINGEN, MESSAGÈRE DE L’INVISIBLE

création 2014 - Abbaye de Cluny

Théâtre, chant, musique et danse tissent un même élan pour faire entendre la voix de cette femme visionnaire du XIIᵉ siècle, dont la pensée continue d'éclairer notre temps.

Plus qu'un récit biographique, Hildegarde de Bingen, messagère de l'Invisible est une traversée qui invite à la rencontre de ses aspirations profondes et où se rejoignent la beauté, la force intérieure, la fidélité à ses intuitions et l’audace d’une parole libre.

LORCA Y LA MÚSICA

création 2006 - VOYAGE EN TERRES ANDALOUSES

À travers les poèmes, les chants populaires recueillis par Federico García Lorca, la musique, le récit, la danse flamenco, ce spectacle invite à une rencontre avec l'âme andalouse, où se mêlent la lumière et l'ombre, la joie de vivre et la blessure, la fête et le tragique.

Plus qu'un hommage au poète espagnol, Lorca y la Música est un voyage au cœur d'une culture où chaque chant, chaque parole et chaque geste deviennent une manière de résister, d'aimer et de célébrer intensément la vie.

BARBARA, AU-DELÀ DES FRONTIÈRES

Création 2020

Avec poésie, pudeur et une profonde rage de vivre, Barbara nous lègue des chansons qui continuent de nous rejoindre en plein cœur.

À travers un récital de ses chansons et quelques-unes de ses paroles, recueillies comme autant de photographies de sa vie, Claudine Gérez se fait l'écho de sa voix et de sa présence. Plus qu'un hommage, Barbara, au-delà des frontières est une traversée où l'intime devient un lieu de liberté, de tendresse et d'humanité.

prolonger la rencontre

Au-delà des spectacles, L'Incandescente Compagnie imagine et construit en co-création avec les structures qui les accueillent, des événements culturels sur mesure intégrant conférences, tables rondes, ateliers, balades, lectures musicales, dégustations et rencontres patrimoniales autour des œuvres et des thématiques explorées.

Quelques exemples : 

• Contempler la nature : une respiration essentielle

• Hildegarde de Bingen : une femme engagée

• Résister : un acte libre

Ses propositions rejoignent les préoccupations d’organismes variés : théâtres, lieux patrimoniaux, programmations culturelles des municipalités, établissements scolaires, médiathèques, maisons de retraite, associations, festivals…

Des formes plus intimiste, adaptées aux petits comités, sont consultables dans ce « carnet de voyage ».

Claudine Gérez accompagne également des cérémonies (mariages, obsèques …) en assurant le choix des œuvres musicales, le chant et l'accompagnement au piano ou à l'orgue.

Habiter le monde. Le contempler. L'écouter.

Se laisser traverser par ce qui y circule, jusqu'à ce que cette vie cherche à prendre corps.

C'est de cet endroit que naissent les créations de Claudine Gérez.

Depuis toujours, une même question traverse sa vie :

Comment la vie circule-t-elle, afin que l'être humain devienne pleinement vivant ?

Cette question est le fil de toutes ses créations.

Musicienne, chanteuse, danseuse, comédienne, pédagogue, auteure et metteure en scène, Claudine Gérez n'a jamais vécu ces activités comme des métiers différents. Elles sont les expressions d'une même vocation : explorer les chemins par lesquels la vie devient présence, la présence devient relation, et la relation devient création.

Pour elle, créer et guérir procèdent d'un même mouvement.

Dans les deux cas, il s'agit de laisser la vie circuler.

L'art devient alors un lieu d'exploration. Non pour fabriquer une œuvre, mais pour observer comment le souffle traverse une personne, un paysage, une musique ou une parole, avant de poursuivre sa danse jusque dans la matière.

Cette intuition éclaire chacune de ses créations.

George Sand lui révèle la contemplation et le partage d'un regard.

Hildegarde de Bingen, la fidélité à une intuition qui cherche à prendre corps.

Federico García Lorca, la liberté qui résiste jusque dans le tragique.

Barbara, la vérité d'une parole qui fait de l'intime un lieu de rencontre.

À travers ces figures, ce n'est jamais un personnage historique qu'elle cherche à faire revivre.

Elle entre en dialogue avec une qualité d'être.

Puis elle invite le spectateur à entrer, lui aussi, dans cette rencontre.

Car son travail ne consiste pas seulement à raconter une histoire.

Il consiste à ouvrir un espace.

Un espace où chacun peut retrouver quelque chose de lui-même.

Un espace où, en lisant l'autre, chacun est invité à se lire lui-même.

Créer devient alors un acte de confiance.

Accueillir ce qui nous précède.

Laisser le souffle nous traverser.

Lui donner corps sans le retenir.

Afin qu'il poursuive sa route vers d'autres.